CENA
Wielkość grupy
3 -
10 os.
Czas trwania
5 miesięcy : czwartki od 17:00 do 20:00
Celem warsztatu jest pokazanie wszystkich podstawowych technik rysunkowych oraz malarskich.
Przez 5 miesięcy będziemy poznawać zasady pracy na różnych materiałach:
- wrzesień - rysunek ołówkiem;
- październik - rysunek węglem;
- listopad - malarstwo akwarelowe;
- grudzień - malarstwo akrylowe;
- styczeń - malarstwo olejne.
Zajęcia odbywają się w przyjaznej atmosferze tak, żeby była to też okazja do wyciszenia, odpoczynku i skupienia się na tym, co tu i teraz. Duża dawka przekazanej wiedzy jest motywacją do uważności i obserwacji otoczenia.
Cykl jest przewidziany na 5 miesięcy. W tym czasie będziemy pogłębiać naszą wiedzę oraz umiejętności poprzez wnikliwość pracy, oraz konsekwencję i systematyczność.
Warsztaty są dla osób początkujących, które nigdy nie miały kontaktu z twórczością i nie wiedzą, od czego zacząć albo nie wiedzą, która technika jest dla nich najbardziej atrakcyjna.
Jeżeli chcesz się sprawdzić w nowej technice, ale nie wiesz, której albo zacząć przygodę ze sztuką od nowa, bo zawsze to było twoim marzeniem, to zapraszam Cię na podróż twórczą. Wspólnie będziemy rozwijać skrzydła.
Poznasz wszystkie podstawowe techniki rysunkowe oraz malarskie w systematycznej pracy. Spotkania raz w tygodniu w twórczej grupie dadzą Ci motywację do pracy oraz rozwoju.
Dostaniesz wielką porcję wiedzy oraz możliwość i przestrzeń do praktyki, dzięki czemu możesz prowadzić swoją twórczą drogę świadomie.
Spotykamy się w każdy kolejny czwartek (z wyjątkiem świąt) o godzinie 17:00 i przez trzy godziny malujemy lub rysujemy jeden temat.
Zaczynamy nasze spotkania we wrześniu, a kończymy w styczniu. Kalendarz spotkań:
- wrzesień: 1, 8, 15, 22;
- październik : 6, 13, 20, 27;
- listopad : 3, 10, 17, 24;
- grudzień : 1, 8, 15, 22;
- styczeń : 5, 12, 19, 26.
Łącznie 20 spotkań po 3h, czyli 60h wspólnej pracy.
Będziemy pracować "krok po kroku", tak żeby każde spotkanie zaowocowało nie tylko gotową pracą, ale także umiejętnościami, które będziemy rozwijać na kolejnych zajęciach.
Będziemy pracować na różnych tematach: pejzaż, kwiaty, zwierzęta, martwa natura...
Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały: farby, ołówki, węgiel, pędzle, podobrazia, papier oraz wszystkie potrzebne dodatki.
Miejsce do pracy oraz profesjonalne prowadzenie zajęć.
Stworzyłam otoczenie, w którym każdy czuje się bezpiecznie do rozwijania swojej kreatywności. Tutaj nikt nie boi się popełniać błędów, ponieważ dzięki nim uczymy się najszybciej.
Dodatkowo czeka na Was kawa, herbata i inne napoje.
Stwórz z nami grupę, która wzajemnie będzie się inspirować, wspierać i da poczucie wspólnoty. Otwórz głowę na to piękno, które się wydarzy.
Zapisując się na kurs deklarujesz swój udział w całym cyklu spotkań przez 5 miesięcy. Łączny koszt kursu to 2250 zł. Płatność za kurs rozłożona jest na 5 comiesięcznych płatności po 450 zł każda. Płatnych za każdym razem do końca poprzedniego miesiąca. (np. za październik płatność do końca września, itd.).
Pracownia "OpenArt": Rydygiera 8 budynek 24 lokal 107, Warszawa
Nie ma możliwości odstąpienia od umowy (nie ma możliwości 14-dniowego odstąpienia od umowy, o którym mówi ustawa o prawach konsumenta), jednak do 7 dni przed datą warsztatu, można zmienić jego termin na inny, o ile są dostępne miejsca.
Zostaw nam maila, a damy Ci znać jak się tylko pojawi!
Masz pytania?
Zadzwoń do nas (+48 790 632 742) lub napisz, doradzimy co i jak:)
Pasja i ludzie – to połączenie, które nakręca Marysię Sosnowską do twórczego działania. Sama nazwa jej pracowni nawiązuje do otwartości, która jest w jej odczuciu kluczową i niezbędną cechą w pracy kreatywnej. W tej mieszance nie może zabraknąć drugiego człowieka – entuzjazm płynący z otoczenia napędza ją do robienia rzeczy.
Marysia, artystka akwarelowa, swoją przygodę ze sztuką zaczęła już w dzieciństwie. Od najmłodszych lat otaczała się malarzami i muzykami, co w znaczący sposób wpłynęło na ścieżkę, jaką wybrała w dorosłym życiu. Chodziła zarówno do szkoły muzycznej, ale sporo energii poświęciła także nauce malowania, którą odbierała od Rafała Rudko i Adama Papke. Choć muzyka nadal jest ważnym elementem jej życia i ciągle uczy się grać na nowych instrumentach, to jednak malarstwo jest jej głównym konikiem. Na co dzień maluje w różnych technikach i prowadzi warsztaty akwarelowe.
Pracownia OpenArt mieści się na warszawskim Żoliborzu. Już od czterech lat zaprasza tam ludzi, aby poczuli magię kreowania nowych rzeczywistości i odkrywali możliwości jakie dają akwarele. Jej łatwość do nawiązywania kontaktów i ciepło sprawia, że pracownia jest miejscem otwartym na różnorodność i wszyscy czują się tam komfortowo. Głównym zadaniem, jakie stawia przed sobą właścicielka pracowni Open Art, jest przekazywanie swojego zachwytu nad światem dalej. Z doświadczenia wie, że ta energia do niej wraca, a warsztaty są niezwykłym czasem przepływu energii pomiędzy nią, a uczestnikami. Wynik jest taki, że wszyscy wychodzą z kursu zainspirowani.
2 razy w miesiącu damy Ci znać o nowych warsztatach, ciekawych twórcach i inspirujących artykułach.
Twój adres email nie zostanie opublikowany
